Njihuni me artistët që ndryshojnë peisazhin e artit të mjedisit

Autor: Peter Berry
Data E Krijimit: 14 Korrik 2021
Datën E Azhurnimit: 13 Mund 2024
Anonim
Njihuni me artistët që ndryshojnë peisazhin e artit të mjedisit - Krijues
Njihuni me artistët që ndryshojnë peisazhin e artit të mjedisit - Krijues

Përmbajtje

Me besnikërinë e lojërave video CG dhe efektet e filmit në rritje nga dita në ditë, aftësia për të krijuar ambient spektakolar dhe artin e peizazhit nuk ka qenë kurrë në kërkesa më të larta.

Imazhe të tilla mund të vendosin tonin e një pjese të tërë. Këtu ne prezantojmë artistët më kreativë në këtë fushë sot në mënyrë që të zbuloni teknikat e tyre dhe të mësoni se si të pikturoni peizazhe aq mahnitëse sa të tyret.

01. Finnian MacManus

Finnian MacManus është një artist koncept që punon në industritë e filmit dhe lojërave. "Kur dizenjoj peizazhe, unë gjithmonë filloj me historikun historik dhe kulturën e zonës që po krijoj," na thotë ai. "Peisazhet dhe arkitektura kanë karakterin e tyre, të shprehur nga modelet e tyre dhe marrëdhëniet e formës. Unë përpiqem t'i theksoj këto dhe t'i shtyj ato më tej sesa realiteti.


"Për të krijuar paleta, unë mbështetem shumë tek imazhet referuese që janë shkrepur pa filtra, për të marrë ngjyrën e vërtetë të një skene nga toka. Thenshtë atëherë, duke shtyrë këto paleta të bazuara në realitetin, që besoj se mund të krijoni një të mrekullueshme dhe misterioze Humor.

"Unë i detyrohem një ton të njohurive që kam tani konceptit artist John Park. Një nga gjërat më të mira që ai më mësoi mua dhe studentëve të tjerë në Shkollën Brainstorm ishte të përforcojmë sfondin tonë themelor përpara se të filloja me strukturimin 3D dhe fotografinë. Unë mendoj se është shumë është e rëndësishme që të keni një njohuri të mirë të perspektivës, dizajnit dhe përbërjes përpara se të hidheni në sfidat më të mëdha që ofron kjo industri. "

02. Oscar Gregeborn

"Puna ime gjithmonë afrohet me qëllimin për të bërë një spektakël", thotë artisti i pavarur Oscar Gregeborn. "Për mua, një pikturë e suksesshme nuk është ajo ku marr komplimente për interpretimin tim ose ndonjë aspekt tjetër. Oneshtë një nga pikturat që shikuesit i tërheq aq shumë piktura, saqë ata dëshirojnë të eksplorojnë çdo pjesë të botës që kam krijuar.


"Megjithëse e pajis veten me shumë mjete dhe teknika të ndryshme kur krijoj një pikturë, zgjedhjet hulumtuese të ngjyrave dhe modelet e botës tjetër janë aspektet që unë përdor më shumë.

"Kur fillova të pikturoja, fokusi im fillestar ishte të kopjoja realitetin. Por shoku im i mirë Jesper Friis më mësoi se duke përkulur rregullat e realitetit, ju mund të arrini një ndikim vizual shumë më të lartë. Mos harroni se mundësitë e artit janë të pakufishme, kështu që përdorni mjetet që ju janë dhënë për të krijuar një festë për sytë! "

03. Maxwell Boas

Si drejtor artistik dhe dizajner i produksionit në DreamWorks Animation, Maxwell Boas duhet të punojë shpejt. "Shumë kohë kam vetëm disa orë në tryezën time për të ekzekutuar një ide," zbulon ai.

"Kështu që unë kam krijuar një zakon të jem shumë i qartë me konceptin para se të filloj të pikturoj. Unë zakonisht bëj miniatura të shpejta, të lira dhe eksploroj ide të përafërta të ngjyrave para se të filloj një copë. Nuk ka asgjë më të keqe për mua sesa të kisha investuar kohë dhe energji në një pikturë dhe mos jini të kënaqur me konceptin, përbërjen ose idenë e ndriçimit më vonë në rrugë.


"Unë kam qenë me fat që kam punuar me projektuesin e talentuar të prodhimit Raymond Zibach. Ai më ka mësuar të pyes:" Cila është deklarata artistike që po përpiqem të bëj? "Pavarësisht nëse është një përbërje e guximshme, një paletë unike ngjyrash ose një ide ndriçimi për të ndihmuar në skenën e një personazhi, duke i qëndruar besnikë asaj ideje fillestare krijon një art më të fortë, më emocional. "

04. Andrey Surnov

Artisti i pavarur Andrey Surnov është veçanërisht i interesuar në zhvillimin dhe imagjinimin e mjediseve për lojërat në internet. "Unë i shoh ato si aspektet më përcaktuese të botëve që po zhvillojmë", shpjegon ai.

"Peisazhet janë mjete të fuqishme të rrëfimit, duke ndikuar tek lojtari me më shumë menjëherë, sesa rrëfimi ose rrëfimi, megjithatë potenciali i tyre shpesh neglizhohet ose nënvlerësohet. Dizajni i karakterit është një hapësirë ​​shumë e mbushur me njerëz, sepse shumica e artistëve të rinj duket se tërheqin drejt saj.

"Këshilla më e mirë m'u dha nga kuratori im: mos i krahasoni artikujt tuaj me veprat artistike të krijuara nga artistë më të aftë të cilët punojnë në të njëjtin stil. Përkundrazi, jini aq unik që krahasimet e tilla të mos jenë të rëndësishme".

05. Jessica Rossier

"Imagjinata e një artisti është e pakufishme, jam i sigurt që të gjithë jemi dakord", thotë Jessica Rossier, bashkëthemeluese e studios për zhvillimin vizual Wardenlight. "Pafundësia e kësaj është diçka që më ka entuziazmuar për shumë vite, dhe krijimi i një modeli mjedisor më mundësoi të shfrytëzoj këtë pasion përtej dizajnit të karakterit.

"Çdo imazh i ri që unë shpik kërkon të shfrytëzojë hapësirën në mënyrën më të mirë të mundshme, për të krijuar mjedise gjithnjë e më të mëdha dhe më mbresëlënëse.

"Më pëlqen të luaj me peshore të madhësisë. Teknika e fotobashimit është ajo që unë preferoj. Ai përfshin punën me një fotografi ekzistuese dhe transformimin e formës së saj plotësisht për të prodhuar një krijim krejtësisht të ndryshëm".

06. Christian Dimitrov

Për piktorin e pavarur mat dhe artistin e konceptit Christian Dimitrov, gjetja e ekuilibrit midis peizazhit të madh, epik dhe historive të vogla të përfshira në të është një pjesë e madhe e punës së tij. "Unë jam ende duke mësuar se si ta gjej këtë ekuilibër", na thotë ai.

"Shpresoj se po arrij ndjenjën e një bote tjetër në punimet e mia dhe që të mund t'i angazhoj njerëzit me historitë që tregon piktura. Një nga teknikat që përdor më shpesh është opsioni Quick Selection Tool me Refine Edge në Photoshop CC It'sshtë një mjet i mrekullueshëm për nxjerrjen e të gjitha llojeve të elementeve, të tilla si retë, ndërtesat, pemët etj.

"Një nga këshillat më të mira dhe më të thella që kam pasur ishte nga Dylan Cole:" Gjëja më e vështirë për të pikturuar është ruajtja e shpirtit të një skice në një ilustrim përfundimtar. "Kjo lloj analize më hapi sytë dhe më bëri mendoj për dizajnin në një mënyrë të re, krejtësisht të ndryshme. Kjo është diçka për të cilën unë vazhdoj të mësoj dhe të përpiqem të jem më e mirë ".

Ky artikull fillimisht u shfaq në ImagjinoniFX revistë. Regjistrohuni këtu

Postime Të Reja
Merrni sfondin tuaj FALAS të së hënës nga Stanley Chow
Lexo Më Shumë

Merrni sfondin tuaj FALAS të së hënës nga Stanley Chow

Të hënën blue në mëngje ? Epo, i thua për këtë fond të mrekullue hëm fala , për t'ju gëzuar?Po, edhe një herë ne jemi ba hkuar...
6 reklama të animuara në mënyrë të shkëlqyeshme nga Aixsponza
Lexo Më Shumë

6 reklama të animuara në mënyrë të shkëlqyeshme nga Aixsponza

Ky artikull ë htë jellë për ju në ba hkëpunim me Ma ter of CG, një konkur i ri që ofron mundë inë për të punuar me një nga per onazhet ...
Si të ndryshoni fontin në bion tuaj në Instagram
Lexo Më Shumë

Si të ndryshoni fontin në bion tuaj në Instagram

Të kuptuarit e i të ndry honi fontin në bio-në tuaj In tagram nuk ë htë një proce i vë htirë - a nuk keni nevojë të hkarkoni a gjë. Për...