Përmbajtje
- 01. Prodhoni një varg fotografish
- 02. Punoni një skicë
- 03. Tërhiqni së bashku disa foto referimi
- 04. Krijoni një vizatim të vijës
- 05. Vendosni një larje me bojëra uji
- 06. Shtyni një ndjenjë të thellësisë
- 07. Skiconi format e kafshëve
- 08. Prezantoni modelet dhe tekstet
- 09. Rafinoni kokën dhe dorën
- 10. Rritni kompleksitetin dhe interesin vizual
- 11. Zhvilloni një ndjenjë kontrasti
- 12. Pikat kryesore të gouache
- 13. Përmirësoni flokët dhe vijat
- 14. Rrafshimi i letrës
- 15. Përfundimi i prekjeve
Për këtë seminar po krijoj një ilustrim të bazuar në përrallën e vëllezërve Grimm Thousandfurs. Një nga elementët kryesorë në histori është një mantel i bërë nga lloje të ndryshme lesh dhe pupla. Kur lexova për herë të parë historinë, e dija menjëherë se doja të vizatoja mantelin. Ka shumë potencial këtu për të krijuar diçka thjesht pak mërzitëse dhe të pazakontë me të gjitha ato kafshë të ndryshme.
Unë dua që figura të rrethohet nga një masë pothuajse abstrakte e përbërë nga kafshë dhe tekstura. Qëllimi im është të krijoj një formë të fortë siluetë, e mbushur me detaje më të vogla kur shikoni më afër. Megjithëse përralla përshkruan mantelin si të bërë nga lloje të ndryshme gëzofi, unë dua ta çoj atë një hap më tej dhe të përfshij aludime delikate të pjesëve të kafshëve të njohura gjithashtu, të tilla si një sy ose vesh që nxjerr këtej dhe atje. Më pëlqen t'i shtoj këto detaje që shikuesit t'i gjejnë; ato janë si sekrete të fshehura në sytë e thjeshtë.
Qëllimi im është të krijoj një formë të fortë siluetë, të mbushur me detaje më të vogla kur shikoni më afër
Për frymëzim, unë po shikoj stilistë si Alexander McQueen dhe Iris van Herpen. Këta krijues krijojnë punë me silueta unike dhe shpesh përdorin tekstura të frymëzuara nga natyra. Puna e tyre është gjithashtu paksa e errët dhe mërzitëse, e cila është vetëm lloji i tonit që unë po kërkoj të arrij në ilustrimin tim. Unë nuk jam duke kopjuar dizajne specifike, por përkundrazi duke marrë parasysh siluetat dhe materialet që ata përdorin. Për referencë aktuale, unë jam duke përdorur një koleksion fotografish që kam bërë në muze të ndryshëm, duke më dhënë një gamë të gjerë modelesh shtazore për t’u referuar ndërsa vizatoj.
Unë do të përdor një kombinim të teknikave të akuarelit dhe vizatimeve me laps për të krijuar një imazh monokromatik, me pikat kryesore duke përdorur gouache. Tekstet me bojëra uji krijojnë gjendjen shpirtërore dhe tonin e ilustrimit, ndërsa linjat e vizatuara krijojnë lëvizje dhe detaje. Fokusi im është të jem eksperimentues dhe të lejoj procesin të informojë vendimet e mia krijuese.
Kjo qasje eksperimentale do të thotë që rezultatet mund të jenë të paparashikueshme, dhe unë kurrë nuk e di saktësisht se cilat struktura ose forma do të prodhoj kur vendos akuarelin. Meqenëse kjo është një pjesë personale dhe jo për një klient apo komision, më mundëson të improvizoj dhe të luaj me media pa u shqetësuar se si do të duket finalet. Megjithëse më pëlqen të punoj me kufizimet e një detyre ilustruese, është kënaqësi të ‘lëshohem’ në këto pjesë personale. Unë shpesh bie nëpër teknika të reja gjatë rrugës që më pas mund t'i marr në punë të porositur.
01. Prodhoni një varg fotografish
Filloj duke krijuar disa fotografi dixhitale në Photoshop. Në këtë fazë të hershme unë jam duke u përqëndruar në gjetjen thjesht të formave dhe siluetave interesante, dhe të mos mendoj shumë për detajet. Ata vijnë më vonë.
02. Punoni një skicë
Ende në Photoshop, unë punoj një skicë më të detajuar. Unë jam duke kuptuar përbërjen e përgjithshme dhe strukturën e vlerës së pjesës, duke punuar shumë lirshëm duke bllokuar forma, dhe akoma duke mos hyrë në detaje shumë.
03. Tërhiqni së bashku disa foto referimi
Unë gjithashtu mbledh të gjitha referencat që më duhen. Unë kam ndërtuar koleksionin tim të fotove, të bëra në muze të ndryshëm të historisë natyrore për shumë vite. Ata janë perfekt për referimin e teksteve dhe modeleve të ndryshme të leshit.
04. Krijoni një vizatim të vijës
Unë gjurmoj rreth skicës time dixhitale për të krijuar një vizatim të vijës. Unë pastaj e shtyp këtë direkt në letrën time të vizatimit. Para shtypjes, unë turbulloj dhe lehtësoj linjat në mënyrë që shtypja të jetë delikate dhe përfundimisht do të mbulohet nga bojëra uji.
05. Vendosni një larje me bojëra uji
Filloj të vendos larjen e akuarelit. Filloj me pjesën më të errët dhe bllokoj format që drejtohen nga linjat e mia të shtypura. Unë shtoj shumë ujë në pigment për të krijuar cilësi interesante dhe efekte të grimcimit.
06. Shtyni një ndjenjë të thellësisë
Sapo shtresa e parë të jetë tharë, unë shtoj disa spërkatje bojrash, duke u siguruar që të mbuloj zonën rreth kokës dhe dorës me letër skrap. Unë gjithashtu aplikoj një shtresë të dytë të larjes për të errësuar disa zona të përbërjes.
07. Skiconi format e kafshëve
Timeshtë koha për të filluar vizatimin. Filloj duke skicuar lirshëm kafshët. Unë gjej forma dhe skaje brenda strukturës së akuarelit për t'u përshtatur kafshëve dhe shikoj fotot e mia për referencë.
08. Prezantoni modelet dhe tekstet
E drejtoj vëmendjen te modelet e gëzofit. Unë sigurohem që ka një larmi të mirë të kafshëve të përfaqësuara dhe që modele të ngjashme janë përhapur në mënyrë të barabartë. Përveç koleksionit tim me fotografi me lesh, unë po referoj gjithashtu elementë të tillë si modelet koralesh dhe palosjet e rrobave.
09. Rafinoni kokën dhe dorën
Filloj të shtoj detaje në kokën dhe dorën e personazhit. Unë dua që tiparet e saj të duken mjaft delikate, prandaj po përdor një laps shumë të mprehtë dhe po punoj lehtë për të krijuar gradualisht hijen në lëkurën e saj.
10. Rritni kompleksitetin dhe interesin vizual
Tani që kam një themel të fortë, më në fund mund të përqendrohem në të gjitha detajet e vogla në përbërje. Unë nxjerr cilësi të ndryshme, i bëj disa forma më komplekse dhe errësoj zonat e hijes.
11. Zhvilloni një ndjenjë kontrasti
Pasi ndërtova hijen time, tani dua të nxjerr disa pika kryesore për të krijuar më shumë kontrast. Unë përdor një laps të bardhë pastel për të ndriçuar me masë disa zona, dhe pastaj përdor një furçë të pastër të thatë për ta përzier.
12. Pikat kryesore të gouache
Me vizatimin kryesisht të kompletuar, unë shtoj disa theksime dekorative blu duke përdorur gouache. Atëherë e kuptoj që pikat kryesore të mia të bardha mund të jenë më të forta, kështu që unë kthehem përsëri dhe shtoj një shtresë tjetër me laps të bardhë pastel gjithashtu.
13. Përmirësoni flokët dhe vijat
Unë kisha ndërmend të lija flokët pa hije për një vështrim të ndezur, por vura re se ato duken të papërfunduara, prandaj shtoj një hije delikate. Unë gjithashtu shtoj linja të vogla ekspresive në të gjithë pjesën për të zbutur vizatimin dhe për të krijuar lëvizje gjatë gjithë kohës.
14. Rrafshimi i letrës
Për të hequr shtrembërimin nga letra ime, unë e mbuloj pjesën e pasme me ujë duke përdorur një furçë shkumë dhe e sanduiç midis dy bordeve me një grumbull librash të rëndë sipër. Pastaj e lë këtë të thahet brenda natës.
15. Përfundimi i prekjeve
Të nesërmen, unë i jap përbërjes një pasazh të fundit të detajeve: tërheqja e pikave kryesore, errësimi i hijeve dhe sigurimi që gjithçka është në rregull. Unë pastaj spërkat atë me fiksues, dhe copa është bërë e gjitha.
Ky artikull u botua fillimisht në ImagjinoniFX numri i revistës 136. Blini këtu.
